El legado de Jack Kirby es inmenso, igual que todas las historias que conocemos sobre su aportación al medio y sobre cómo prácticamente creó el “aspecto” del cómic tal y como lo conocemos hoy. A lo largo de su carrera de medio siglo, se calcula que Jack escribió y dibujó casi 40.000 páginas de arte para cómics, un logro verdaderamente asombroso; si además tenemos en cuenta que fue cambiando constantemente de estilo para crear obras frescas y emocionantes, eso da una idea de la imaginación y el talento que tenía. Es más, casi por sí solo, Jack escribió, diseñó e ilustró la estética del cómic americano. Desde 1937 hasta 1983, Jack creó (o cocreó) una multitud de personajes míticos y mágicos como Captain America, the Silver Surfer and Galactus, Challengers of the Unknown, the Fantastic Four, the Hulk, Nick Fury, the Black Panther, the Red Skull, Doctor Doom, Modok, Annihilus, the Demon, the New Gods, the Eternals, the Forever People, Mister Miracle... la lista es tan interminable como atemporales son esos personajes. Aunque otros creadores tuvieron un impacto increíble en los cómics y en el medio secuencial en general, ninguno fue ni ha sido más profundo ni más duradero que Jack; historias y conceptos impresionantes; páginas completas a lápiz llenas de ideas, historias y personajes, todo surgido de la imaginación sin límites de Jack y plasmado sobre el papel. El artista y guionista británico Glenn B Fleming viajó dos veces al otro lado del mundo hasta Thousand Oaks, California, para visitar a Kirby y a su esposa, Roz, pasando más de 10 horas con el Rey de los Cómics y hablando largo y tendido sobre su vida y su carrera. El resultado de esas visitas acabó convirtiéndose en este libro: 'Jack Kirby: A Personal Journey: Words & Pictures'. El libro también incluye más de 40 fotografías de Fleming con los Kirby, conversando de forma íntima sobre el arte y la vida de Jack en un diálogo inolvidable entre dos hombres: uno, el creador maestro; el otro, el fan.
